Cartelera Ayui / Tacuabe
jueves 20 de mayo de 2010
1971-2011- Cuarenta años aportando a la identidad sonora del Uruguay
1. Héctor Numa Moraes, recitales
2. Diego Azar presenta su CD "Almohadones"
3. Cuarteto Ricacosa, recitales
4. Yisela Sosa, recitales
5. "Daniel Viglietti recuerda a Mario Benedetti"
6. Maca y recital en Espacio Guambia organizado por editorial Yaugurú
7. Gato Eduardo acústico en Clave de Blues
8. Lanzamiento del CD "El tango del Club de la Guardia Nueva 1" en FUN FUN
9. Walter Bordoni e invitados en: "Dicen los cantores"
NOTICIAS
Rossana Taddei: Gira por España
Esta cartelera semanal es un servicio que Ayuí/Tacuabé brinda a los músicos, prensa y público en general. Se elabora con los datos proporcionados por los mismos artistas. Ayuí/Tacuabé deslinda responsabilidades por los errores contenidos en esos datos o por las suspensiones no comunicadas en tiempo y forma.
1. Héctor Numa Moraes, recitales
Toda la solvencia y calidad de Héctor Numa Moraes, uno de los músicos históricos de nuestro país, está presente en sus últimas producciones "Numa canta a Carlos de Mello: Desde la piedra mora" (2007), donde interpreta al excelente compositor riverense Carlos E. "Jony" De Mello (polcas, chamarritas, chotis, milongas y contradanzas que seducen por su belleza y su poesía) y de su reciente producción "Almacén de ultramarinos" con textos de Wáshington Benavides. Ahora, Numa Moraes continúa con su intensa actividad. Discografía previa en Ayuí: "Norte" (2000), "Numa canta Osiris" (2001).
Domingo 23 de mayo, Fiesta de la Leche, Cardal, Florida.
2. Diego Azar presenta su CD "Almohadones"
Dijo la prensa:
"Sus búsquedas lo llevan a veces a territorios por que pasaron otros "raros", pero no son una recreación de viajes anteriores: por momentos bucea más hondo en la historia que muchos "folcloristas" de los años 60, y usa herramientas de un jazz poco frecuentado en estas tierras, especialmente desde que se instaló una tecnocracia pasteurizada y velocista. ( ) Hace mucho que no escuchaba un disco de debut en el que se notara, como sucede en Almohadones, una comprensión inteligente de que elegir timbres instrumentales puede ser una parte crucial del proceso creativo". (Marcelo Pereira)
"Provoca felicidad el surgimiento de una nueva manera de hacer música. ( ) Para Diego Azar todo está por inventarse. ( ) Cuesta creer que Azar extrajera de su ser con toda naturalidad ese embrión de cumbia tecnotrónica, o esas piezas folclóricas cuasi futuristas pobladas de modernos arreglos o giros idiomáticos hacia e jazz, el rock o la bossa nova, cuesta creer que haya expelido "de una" estos hijos antirrutinarios y maravillosos. ( ) Un disco lleno de ideas nuevas y tiros por elevación". (Leonardo Scampini).
“Es una de las más gratas sorpresas de la música uruguaya de tiempos recientes”. (Guilherme de Alencar Pinto).
A Diego Azar (guitarra, tiple y voz), lo acompañan Pablo Rey (guitarra y sintetizador), Miguel Romano (batería), Federico Sallés (saxo y sintetizador), Diego Balseiro (bajo y contrabajo), Santiago Lorenzo (bandoneón, guitarra y voz).
-Viernes 4 de junio a las 22hs. en El Tartamudo Café y Más (8 de Octubre 2543 y Pte. Berro). Tel. 4804332, www.myspace.com/almohadones Contactos de prensa: 098 96 53 96, 901 41 74
3. Cuarteto Ricacosa, recitales
Cuarteto Ricacosa, (“Mejor Álbum de Tango” en los Graffiti 2009 por su disco “Bien parejito”) está próximo a editar su nuevo CD “Cimarrón”. El cuarteto Ricacosa, integrado por jóvenes instrumentistas, explora los sonidos de la guitarra criolla en su mixtura con el lunfardo contemporáneo y el de antaño. Un recorrido por estilos criollos que el Cuarteto recupera, reinventa y crea desde lo cotidiano y lo presente. Nos aproxima a melodías de nuestro inconsciente colectivo tanto en el ambiente ciudadano como el rural. Nos hace reir, y también sentirnos nostálgicos. Tejiendo hilos que trascienden barreras generacionales, "Cimarrón" surge de una investigación de las raíces de nuestra música resignificando a través del sonido de las guitarras y las letras el sentido de la libertad, de pertenencia y de identidad. Alberto Mastra, Mario Núñez, Julio Cobelli, entre otros destacados artistas, además de composiciones propias, aportan para este esperado "Cimarrón". El grupo que ha sorprendido a la crítica y al público uruguayo vuelve con su música trayendo la riqueza de la tradición y la osadía de lo nuevo.
-Viernes 21 de mayo - Teatro de Verano junto a "Pitufo" Lombardo
-Jueves 17 de junio - Sala Zitarrosa - Presentación oficial de "CImarrón"
http://www.tacuabe.com/cuarteto-ricacosa/cimarron/
4. Yisela Sosa, recitales
Yisela Sosa ha sido muy elogiada por su disco debut llamado "Descalza". Poesías y melodías que dejan entrever un carácter femenino, aromas a una niñez en el interior (Paysandú) y amor a la tierra, apoyándose en ritmos afrouruguayos, afrobrasileños y algunos ingredientes del 'pop'. Dijo la prensa: "...Descalza es como le gusta estar, también en lo espiritual; con un excelente gusto para los arreglos, Yisela Sosa exhibe su sensibilidad de mujer con una poética que nunca es obvia. Pero lo que entusiasma es la manera en que paladea cada verso que canta". Ahora Yisela se presenta en dos oportunidades relacionadas con la documental "Aves de paso" que la cineasta estadounidense realizara sobre ella y sobre Ernesto Díaz, otro joven compositor.
Proyección del film "Aves de paso" y actuación de Yisela Sosa: Miércoles 2 de junio a las 22hs en El Living (Paullier y Prato). Tel. 402 37 95.
Ciclo SHHH (textos y música de autor): Domingo 20 de junio a las 21hs: Ernesto Díaz. Domingo 4 de julio a las 21hs: Yisela Sosa en El Living (Paullier y Prato). Tel. 402 37 95.
5. "Daniel Viglietti recuerda a Mario Benedetti"
En este mes de mayo se cumple un año en que Mario Benedetti no está entre nosotros. Su amigo y compañero de siempre, Daniel Viglietti, así lo expresa: “Nuestro país, nuestra sociedad, nuestra gente, pero también Latinoamérica toda y tantos lectores a través del mundo, hemos quedado como huérfanos de este ser humano y creador excepcional. Cuánta falta nos hace su persona luminosa, su pluma tierna y fuerte a la vez, su conciencia crítica, su compromiso con la verdad y su ejemplar humildad”. Y agrega: “A Mario no le gustaría que el único modo de recordarlo sea nostalgiarlo. Por eso he decidido recordarlo de modo vital, recrear momentos compartidos, rodear su obra, repartir la semilla de su ejemplo. Así me ha surgido este encuentro de palabra, música e imagen que se titula Daniel Viglietti recuerda a Mario Benedetti, en que el verbo recordar alude también a su antiguo significado: despertar. Despertar la imagen de Mario, abrazar obra suya, traerlo con cariño y con imaginación para que virtualmente esté entre nosotros” -concluye el cantante. Daniel presentó recientemente por primera vez este concierto-abrazo en la Ciudad de México, en la Sala Nezahualcóytl , donde el escritor y el músico estrenaran el recital A dos voces en 1978. Con ese trabajo a dúo, Mario con sus poemas, Daniel con sus canciones, ambos recorrieron muchos mapas en tres décadas y publicaron el disco titulado justamente A dos voces. Hace poco, Viglietti realizó este recital-homenaje a Benedetti en España, en la Universidad de Alicante, donde funciona el Centro de Estudios Iberoamericanos Mario Benedetti. A un año de la muerte del poeta, Daniel recordará a Mario, este leal militante de la vida, aquí, entre nosotros, en esta presentación donde el canto y la guitarra conviven con la palabra y la imagen de uno de los escritores más leídos de la lengua castellana. Nos acercaremos a su creación poética, pero también a algún testimonio poco conocido y a emocionantes lecturas suyas. En este recital se incluyen secuencias de imágenes elaboradas por el cineasta argentino Jorge Denti.
Viernes 21 de mayo a las 21 hs -única función- en el Auditorio Nacional del SODRE. Entradas en venta: Red UTS en los locales Redpagos en todo el país, locales de Palacio de la Música shoppings Portones, Punta Carretas, 3 Cruces, Palacio de la Música (18 de Julio y Paraguay) y Cd Warehouse El Gaucho. Boletería del SODRE en 18 de Julio 930 de 15 a 21 hs. Precio de las entradas: Galería Alta $ 225, Galería Baja $ 275, Tertulia $ 325, Platea Baja $ 375, Platea Alta $ 425. Las entradas se pueden adquirir con VISA en 2 pagos. Producción: fernandeSproduccioneS
Tels. (598 2) 709.92.54 / 099.248.633 elbiafernandes@yahoo.com.ar fernandesproducciones@gmail.com
Prensa: Mariela Quiroga Cel. 094048715 / marielaq@adinet.com.uy
Iván Castagnello Cel. 099 260578 / icastagnello@hotmail.com
6. Maca y recital en Espacio Guambia organizado por editorial Yaugurú
Poeta, editor, artista plástico, diseñador gráfico y docente, Maca (Montevideo, 1956) despliega desde fines de los setenta una intensísima labor artístico cultural, donde su talento como escritor y artista plástico ha ido de la mano paralelamente a su prestigio como diseñador gráfico. Autor de varios libros (poesía: Ciudad de las bocas torcidas, (en)AJENA/ACCION, Deuda de Phatos, Segundas Impresi(ci)ones, Sobras Completas; Zafiro (yo sólo quería ser el cantante de una banda de rock and roll) -novela-, M, textículos y contumacias). Su libro TIPOGRAFÍA, poemas&polacos fue seleccionado por el Type Director Club de New York, obteniendo el Certificate of Typographic Excellence y participando del anuario Typography 25 y de la exposición itinerante por EEUU, Canadá, Europa y Japón. Posteriormente realizó la traducción del célebre poeta polaco Witold Borcich: Abisinia. Participó del fonograma colectivo Si el pampero la acaricia (Ayuí/ CEMA, 1986) y en 2004 editó el CD multimedia: O (cabalga la madrugada por el lomo del sueño) junto a Fernando Goicoechea. Entre otras actividades editoriales, fue fundador del sello editorial Ediciones de UNO (desde 1982 hasta 1987) y en 2004 fundó el sello editorial YAUGURÚ. En 2006 obtiene el Morosoli de Plata otorgado por la Fundación Lolita Rubial, por su trayectoria como diseñador gráfico. En 2009 edita por Ayuí el disco "&", en el que Maca retoma su antiguo cariño por la poesía dicha o contada, retomando sus primeras experiencias dentro del movimiento de canción popular que resistió la dictadura militar, cuando participaba en vivo desde los escenarios junto a músicos y titiriteros. Allí lo acompaña el trío Tango Marciano (Fernando Goicoechea en piano, Gustavo Etchenique en percusión, Nicolás Mora en bandoneón) conformando un universo personalísimo de imágenes y visiones salpicadas de humor y personajes oníricos. Ahora se presenta en el recital colectivo "Fin de Temporada", poesía & música & performances. Actuarán Sergio Altesor, La Malva Rosa (Víctor Guichón & Gustavo Fernández), Jesusa Delbardo, Lautaro Hourcade + sorpresas. Venta de libros Yaugurú de Fin de Temporada.
Martes 25 de mayo a las 20:30hs en Espacio Guambia (25 de Mayo 591). Tel. 916 3800. www.guambia.com.uy Servicio de cantina. Estacionamiento vigilado. Entrada libre.
7. Gato Eduardo acústico en Clave de Blues
Con su local El Templo del Gato, Gato Eduardo es considerado el iniciador en los años ´80 de la nueva movida del rock uruguayo. Gato Eduardo, espíritu de rock, blues, calle, historias, sentimientos, es un referente dentro del panorama rockero local. Y continúa transitando distintas etapas de la música uruguaya con la misma fuerza y la misma frescura. Ayuí ha editado "Templo del Gato" (1), 2008. Ahora se presenta junto a German Arteaga, Gonzalo Castro, Quieto Gerona; Paio; Daniel Jaques; el reconocido violinista Edison Mouriño y la muy especial actuación de Hugo Trova, entre otros músicos y artistas invitados. “Gato Eduardo en clave de blues”, nuevas baladas rock y blues junto a sus temas ya clásicos.
Domingo 30 de mayo y 6 de junio a las 21hs en sala Zitarrosa. Penélope Producciones.
Penélope Oviedo CEL- 094535351 Tel:2163638 penelopeproducciones@yahoo.com
8. Lanzamiento del CD "El tango del Club de la Guardia Nueva 1" en FUN FUN
Por primera vez en formato digital se podrá escuchar cuatro de las mejores agrupaciones que actuaron en los recitales del recordado Club de la Guardia Nueva: Trío de César Zagnoli, Quinteto de la Guardia Nueva, Cuarteto de Luis Pasquet y Cuarteto de Toto D’Amario. Este primer volumen incluye 23 obras registradas en vivo, que dan cuenta de la fineza y calidad del tango que se hacía en Montevideo a principios de los años sesenta. En 1954 se funda en Montevideo el Club de la Guardia Nueva, mítica agrupación que se autodefinió como "institución meramente cultural dedicada al estudio y difusión del buen tango". Fue concebida por Horacio Ferrer, Jorge Seijo y Rodolfo Rodríguez Lourido, junto a una pléyade de entusiastas jóvenes y periodistas especializados. Durante veinte años desarrolló una fecunda labor de exposición y valoración del tango auténtico de todas las épocas. En esas dos décadas de trayectoria se realizaron sistemáticamente charlas, programaciones didácticas, mesas redondas, presentación de intérpretes, exposiciones, exhibiciones de diapositivas y cine, etc. Distintos compositores le dedicaron obras al Club de la Guardia Nueva como Aníbal Troilo ("A la Guardia Nueva") y Ástor Piazzolla ("Marrón y azul"). Estamos ante un documento clave de la historia de la música uruguaya.
Los amantes del buen tango y la música ciudadana se reunirán en FUN FUN celebrando la salida del primer volumen de EL TANGO DEL CLUB DE LA GUARDIA NUEVA, que ya ha merecido elogios de público y crítica por la calidad de su contenido y la oportunidad de recuperar parte del sonido tanguero de aquella movida musical que hizo época en el Montevideo de fines de los 50' y buena parte de los 60'. Actuarán el joven compositor y cantor Álvaro Caraballo (próximo a editar por Ayuí su primer trabajo) y una de las voces sobresalientes de nuestro tango: Ricardo Olivera.
Miércoles 26 de Mayo a las 20:30hs en FUN FUN.
9. Walter Bordoni e invitados en: "Dicen los cantores"
Walter Bordoni se presentará en un ciclo de música popular que se realizará en la sala de AGADU. El mismo se desarrollará en seis fechas con la particularidad de que habrá siete artistas invitados -"músicas que el azar junta aquí y ahora"-. Walter Bordoni actuará junto a Fer Henry, Ismael Collazo, Maine Hermo, Pedro Restuccia, Luciana Mocchi y Guillermo Del Castillo en "Dicen los cantores".
Viernes a partir del 18 de junio a las 21hs en el Teatro de AGADU. Por más informacion y entrevistas produccion@walterbordoni.com
NOTICIAS
Rossana Taddei: Gira por España
Rossana Taddei inició el 2010 en Punta del Diablo y la Costa Este de nuestro país. Después realizó una serie de actuaciones en Montevideo. Ahora se encuentra de gira por España acompañada por Gustavo Etchenique en batería, Jorge "Flaco" Barral en bajo y Santiago Montoro en guitarra. Sigue presentando las canciones de su reciente disco para Ayuí, "Sic Transit", en el que musicaliza a un notable conjunto de poetas. Rossana logra pequeños universos con una impronta fresca, por momentos humorística, donde se destacan la unidad tímbrica y arreglística de todo el conjunto. Simultáneamente Rossana ha editado en Argentina su disco "Feliz", a partir de textos propios. Las canciones de "Sic Transit" y "Feliz" serán parte del repertorio que Rossana interpretará. Rossana Taddei en sus 20 años de carrera, tiene editados hasta la fecha nueve discos. Ha participado como artista invitada en recitales de Pedro Guerra, Gal Costa y Gloria Gaynor. En junio de 2008, participó como invitada junto a su banda en la última edición del Estival Jazz de Lugano, Suiza, junto a reconocidos artistas como Marcus Miller y Jimmy Cliff, entre otros. Sus presentaciones han sido destacadas por su actividad performática, conceptuada como “Lúdica y sutil”, dueña de una interpretación “tan personal como innovadora” donde fusiona ritmos de la música popular uruguaya, del rock, del pop, del jazz y de la música italiana.
Próximas presentaciones: viernes 21 de mayo - 21.30 hs. - Asociación Cultural Acá - c/ Salitre nº 23 - Lavapiés - Madrid. Sábado 22 de mayo - 21.00 hs. REGINA PIANO BAR - c/ Florida Blanca nº 2, San Lorenzo del Escorial
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